Los Sabandeños abren la XXX edición de Festifalk

El Festival Internacional de Folklore de Alcalá de la Selva celebra sus treinta años de trayectoria también con la cantante Carmen París, el Ballet Folklórico Amazonia de Brasil y la Compañía de Danza “Fusión Folklórica” de Méjico.

El festival, que cuenta con el apoyo de la Diputación de Teruel, recorrerá en esta edición nueve localidades de la provincia.

Festifalk abrirá el cartel de la edición en la que se celebra su XXX aniversario con un convierto del grupo canario Los Sabandeños, que actuará los días 5, 6 y 7 de agosto en Albarracín, Monreal del Campo y Alcalá de la Selva. La cita cultural contará también con las actuaciones de Carmen París, el Ballet Folklórico Amazonia de Brasil y la Compañía de danza Fusión Folklórica de Méjico. Alcalá de la Selva comparte sede en esta edición con Albarracín, Calamocha, Mora de Rubielos, Monreal del Campo, Orihuela del Tremedal, Santa Eulalia del Campo, Teruel y Utrillas.

Los detalles de esta festival, que se desarrollará a lo largo del mes de agosto, lo han presentado este lunes en rueda de prensa el presidente de la Diputación de Teruel Manuel Rando y el diputado de Cultura y Turismo Diego Piñeiro; el presidente del Comité Organizador y director de Festifalk Jesús Sánchez; la alcaldesa de Alcalá de la Selva Amparo Atienza, y representantes municipales del resto de localidades que son sedes del festival.

Rando ha destacado la longevidad de este festival, por el que a lo largo de estos 30 años han pasado 52 países de cuatro continentes, además del floclore de cada una de las Comunidades autónomas españolas: «Han participado más de cien grupos, se han mostrado en 19 municipios, repartidos en seis comarcas de la provincia, y este bagaje ha sido posible gracias al Ayuntamiento de Alcalá de la Selva» que es de donde partió el festival, que ahora cuenta con la colaboración de otros ayuntamientos de la provincia y de la Diputación de Teruel.

El presidente, también alcalde de la localidad de Calamocha que es una de las sedes del festival, ha destacado el papel del director del Festifalk, Jesús Sánchez, que a continuación ha detallado el programa de esta edición especial de 30 aniversario. «Nos parecía que teníamos que celebrarlo por todo lo alto y ha sido así con tres conciertos que son de altísima calidad» como son las actuaciones de los Sabandeños, «santo y seña de la música de raíz en España, con cincuenta años de trayectoria».

Los Sabandeños son una agrupación con una prestigiosa trayectoria de más de 50 años que ha recibido el reconocimiento nacional e internacional. A lo largo de estos años han sumado al folklore tradicional canario  piezas de la música latinoamericana y boleros, lo que les hizo ser candidatos a los premios Grammy de la música latina. Los Sabandeños realizarán en sus tres conciertos un amplio repaso a su importante producción discográfica.

Con ellos arranca una edición del festival más longevo de la provincia de Teruel que la Diputación ha querido apoyar, de manera singular como ha destacado el diputado de Cultura y Turismo Diego Piñeiro, con un convenio dotado con 30.000 euros. «Es un festival singular, que da cobertura a diferentes municipios y consigue lo más complicado que es poner de acuerdo a diferentes corporaciones municipales» para conformar un cartel de nivel.

«Este festival lleva tres décadas mostrando la cultura y la tradición de los pueblos» pero además, ha dicho Jesús Sánchez, en los últimos años han abierto las puertas «a otro tipo de grupos y de músicas más evolucionadas» y por ello han incorporado «un primer referente» de Aragón, por lo que Carmen París es otra de las figuras destacadas del cartel. El programa incluye grupos internacionales, de gran nivel, que han participado en años anteriores y que conforman el apartado internacional del festival, el Ballet Folklórico Amazonia de Brasil y la Compañía de Danza Fusión Folklórica de Méjico.

La implicación de todos los ayuntamientos y de la Diputación de Teruel ha permitido a miles de personas disfrutar de este encuentro de culturas en actuaciones, todas ellas gratuitas, que han enriquecido la programación estival turolense.

Las diferentes actuaciones que tendrán lugar en todas las sedes, de manera gratuita gracias a la aportación de las instituciones, y se complementan con tres exposiciones vinculadas al mundo de la música, que abren sus puertas desde hoy y hasta finales de agosto en Albarracín, Monreal del Campo y Alcalá de la Selva.

En la presentación han participado también la alcaldesa de Alcalá de la Selva, Amparo Atienza, que ha querido recordar el compromiso del ayuntamiento, con todos los alcaldes que han estado al frente, por un festival del que la localidad ha sido referente, al tiempo que ha agradecido al resto de municipios que se hayan sumado al proyecto.

Han mostrado su compromiso con el festival el alcalde de Utrillas, Joaquín Moreno; el alcalde de Monreal del Campo Carlos Redón; el concejal de Cultura del Ayuntamiento de Teruel Carlos Méndez, y el concejal de Albarracín José Luis Almazán.

Programa

Todos los detalles de la programación pueden consultarse en festifalk.com y en las redes sociales de la organización. Festifalk 2022 comenzará esta edición el próximo viernes, 5 de agosto, a las 22.30 horas en Albarracín con Los Sabandeños. Este grupo canario seguirá ruta en la provincia de Teruel el sábado, 6 de agosto, en Monreal del Campo, también a la misma hora y el domingo, 7 de agosto, a las 20.00 horas en Alcalá de la Selva.

El Festival Internacional de Folklore de Alcalá de la Selva continuará, los días 12 y 13 de agosto, con Carmen París en Alcalá de la Selva y Santa Eulalia del Campo. En estas dos localidades la cantante aragonesa ofrecerá su concierto “En síntesis” en el que interpreta las canciones más significativas de sus 4 discos. Los dos conciertos tendrán lugar a las 22.30 horas.

A partir de ahí, del 15 al 20 de agosto, Festifalk comenzará la gira de los grupos internacionales Ballet Folklórico Amazonia de Brasil y la Compañía de Danza “Fusión Folklórica” de Méjico en las localidades de Albarracín, Alcalá de la Selva, Calamocha, Mora de Rubielos, Monreal del Campo, Orihuela del Tremedal, Santa Eulalia del Campo, Teruel y Utrillas.

El Festival Internacional de Folklore de Alcalá de la Selva vuelve a ser un ejemplo del enriquecimiento cultural que aporta la música y la danza de los países que participan en él y de la implicación de los municipios y el público que acogerán su presencia en esta XXX edición.

El Festival Internacional de Folclore de Alcalá de la Selva forma parte de IOV y, por tanto, del Consejo Internacional de la Danza, organización oficial para todas las formas de danza en todos los países del mundo. Tiene el reconocimiento de Gobiernos e instituciones públicas y privadas. Entre sus miembros se encuentran las más destacadas federaciones, fundaciones, escuelas, teatros, universidades, compañías y profesionales de 150 países.

Historial de los grupos participantes

LOS SABANDEÑOS

El grupo musical “Los Sabandeños”, comienza su actividad musical en 1966 en el entorno universitario de La Laguna. Desde entonces ha realizado cerca de 70 trabajos discográficos; un valioso archivo sonoro que recoge parte del legado tradicional, además de canciones de creación propia y versiones adaptadas. A su amplio repertorio folklórico canario han sumado el rico cancionero latinoamericano y, más recientemente, el bolero, que para los estudiosos es ya un género propio de la música tradicional latina. Los Sabandeños han llevado su música fuera a las islas Canarias al resto de la península y a numerosos países de la Unión Europea, América y Japón.

A lo largo de su trayectoria han contado con colaboradores de la talla de Alfredo Kraus, Eduardo Falú, Daniel Viglietti, Mario Benedetti, Francisco Rabal, Olga Guillot, Alberto Cortez, María Dolores Pradera , Luis Eduardo Aute, Mercedes Sosa, entre otros.

Los Sabandeños continúan hoy mirando al futuro. Como proyecto más inmediato, se encuentran en proceso de preparación de lo que será su nuevo trabajo discográfico y espectáculo de directo, que tendrá como título «Amoríos». En 2020 fueron los pregoneros de las fiestas de la Virgen de Candelaria, patrona de Canarias.

CARMEN PARÍS

Carmen París, creadora e intérprete aragonesa dio el paso adelante en el panorama nacional 2002 con un disco que revisa el folklore aragonés con un punto de vista universal y contemporáneo. Este álbum de debut, «Pa’ mi genio«, vendió 40.000 copias y recibió estupendas críticas por su calidad además del premio de la música al mejor álbum de música tradicional.

Su segundo disco «Jotera lo serás tú» incluye once composiciones que amplían aún más su desprejuiciado universo musical, donde sigue hermanando la jota aragonesa, en esta ocasión con la habanera, el chotis, la ranchera, el cha-cha-cha y ritmos del folklore castellano o brasileños entre otros.

Su tercer trabajo, “InCubando”, gestado y compuesto en La Habana sigue navegando en el eclecticismo musical hermanando la jota con la música cubana. En 2011 Carmen París colaboró con la saxofonista chilena afincada en Nueva York, Melissa Aldana con la que realizó una gira nacional bajo el título de Epheminity: Ejazz con jota, colaboración con la que participaron en la Feria Internacional de World Music WOMEX en Copenhague dentro del marco de Sounds from Spain.

Su cuarto disco materializa esa experiencia en “Ejazz con Jota” donde por primera vez la jota suena acompañada por una Jazz Orchestra de prestigiosos músicos norteamericanos con Melissa Aldana, su maestro el legendario saxofonista George Garzone y el batería Joel Rosenblatt como artistas invitados.

BALLER FOLKLÓRICO DE LA AMAZONIA

El Ballet Folklórico de la Amazonia proviene de la región amazónica, más exactamente de la ciudad de Belém, capital del estado de Pará, conocida como ‘ciudad de las mangueras’, ‘metrópoli’ o ‘ciudad morena’, característica de sus habitantes heredada de la mezcla del pueblo portugués con los indígenas Tupinambás, nativos habitantes de la región.

El Ballet Folklórico de la Amazonia, el ballet de los pies descalzos, inició su actividad en septiembre de 1990 y su repertorio está basado en la alegría y belleza del carnaval brasileño, además de danzas tradicionales y composiciones coreográficas, donde retrata el universo exótico y místico de la Amazonia.

Son rituales, leyendas, mitos, manifestaciones de lo sagrado y lo profano, el hombre y su relación con el fenómeno de la naturaleza, presentados en un espectáculo de varios ritmos, profusión de elementos tradicionales y técnicas de danza. La compañía hace una relectura de sus raíces, utilizando un lenguaje contemporáneo y creando un estilo que despierta reacciones debido a su estilo innovador.

El grupo ha representado a la Amazonia en los más importantes festivales nacionales en Brasil y en México, Argentina, Perú, Francia, Luxemburgo, Bélgica, Suiza, España y Portugal.

COMPAÑÍA DE DANZA “FUSIÓN FOLKLÓRICA” DE MÉJICO

Esta compañía comenzó su trayectoria en 2009, en Tula de Allende, Municipio del Estado mejicano de Hidalgo. Esta formación folklórica tiene como objetivo transmitir y fomentar la cultura mexicana a través del folklore de una forma no lucrativa, a través de la formación de niños, jóvenes y adultos.

La Compañía de Danza Independiente Fusión Folklórica México A.C. ha representado a su Municipio Tula de Allende en numerosos festivales de diferentes estados mejicanos. También ha representado a su país en España, Portugal, Francia, Italia, Argentina, Chile, Colombia, Perú, Venezuela, Cuba y República Dominicana.

En el 2015 se integra a CIOFF ® Sección Nacional México. Desde 2018 es socio activo del Consejo Internacional de Organizaciones de Festivales de Folklore y de las Artes Tradicionales. Participa en diferentes asociaciones como Festifolk España y Portugal, FIDAF.

En el 2019 inicia el proyecto IFA “Federación Internacional de las Artes del Espectáculo” y son los creadores de los Festivales “Gigantes en Tierra de Gigantes” y “Cultura de Fuego”.

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